Progetti di formazione

Da alcuni anni CPM mette al servizio di realtà diverse il proprio bagaglio didattico: laboratori dedicati ai linguaggi, alle professioni, a tecniche o temi specifici, ma anche progetti speciali di formazione che uniscono il divertimento, l’esperienza unica del suonare al lavoro di gruppo, al sociale.

Mediaworld

I Valori della musica tra Arte e Mercato
Ottobre 2007 – Aprile 2008
700 persone partecipano ai corsi promossi dal CPM sugli effetti del linguaggio musicale nelle scelte d’acquisto delle diverse tipologie dei consumatori di musica
A conferma della riconosciuta professionalità e competenza del CPM, il più importante gruppo di elettronica di consumo, il secondo in termini di vendita di musica in Italia, ha commissionato al CPM un corso di formazione per i suoi 700 addetti alla vendita del settore musica divisi tra 200 responsabili di settore e 500 addetti. Il corso, tenuto da Franco Mussida, ha previsto esperienze dirette, analisi degli elementi del fascino musicale e di come questo operi sull’individuo. Il percorso, che è parte dei programmi di ricerca e di studio del CPM, si è proposto di fornire ai partecipanti una chiave di lettura mirata alla comprensione dei gusti musicali, al fine di migliorare il rapporto con i clienti.

SanremoLab 2008

Il CPM music institute di Franco Mussida ha tenuto i corsi di formazione dedicati ai partecipanti alla manifestazione.
Palafiori, 8-12 settembre 2008

I docenti coinvolti: Franco Mussida (ideatore e coordinatore dei corsi), Lucio Fabbri, Mara Maionchi, Kaballà, Roberto Gualdi, Andrea Rodini, Paolo Jannacci, Paola Crisigiovanni (Fondazione Orchestra Sinfonica di Sanremo), Annalaura Avanzi, Franco Zanetti.

La gestione formativa dei corsi dedicati ai partecipanti di SanremoLab quest’anno è stata affidata al CPM, con il quale ha collaborato anche la Fondazione Orchestra Sinfonica di Sanremo, sotto la supervisione del direttore artistico di SanremoLab Massimo Cotto.

Affidare l’intero svolgimento dei corsi ad una scuola come il CPM è stata una scelta di Massimo Cotto, che ha ritenuto fondamentale offrire agli artisti iscritti a SanremoLab la possibilità di confrontarsi e avvicinarsi a un metodo di insegnamento moderno e fortemente innovativo: il CPM è infatti da molti anni un punto di riferimento per i giovani cantanti e musicisti di tutta Italia.

Il messaggio della scuola è stato quello di “imparare ad imparare”, orientando i ragazzi verso gli aspetti essenziali della musica in generale e della forma canzone in particolare. L’obiettivo è stato quello di fornire concreti elementi di riferimento e forti stimoli per rendere più consapevole la ricerca di un proprio spazio artistico e dare spunti per riflettere sulla differenza tra qualità amatoriali e qualità professionali della canzone.

L’insieme degli argomenti affrontati durante i corsi sono stati presentati in modo vivace e dinamico dal Maestro Franco Mussida e approfonditi poi, con esperienze sul campo fatte da artisti, musicisti, autori di musica e testi, arrangiatori, produttori e giornalisti.

I corsi di formazione ideati e coordinati da Franco Mussida si sono svolti dall’8 al 12 settembre 2008 presso il Palafiori di Sanremo e sono stati suddivisi in diverse fasi:

La canzone come l’automobile (a cura di Franco Mussida): racconto preliminare, visione di insieme sulle qualità della canzone.

Cantare il linguaggio delle emozioni (a cura di Franco Mussida): master di un giorno con esperienze dirette dei partecipanti. L’obiettivo è stato quello di far vivere e far comprendere a fondo le ragioni per cui la musica è considerata un linguaggio universale.

Imparare ad accorgersi della genialità nella musica che ci sta antipatica (a cura di Franco Mussida): questa fase si è basata sul meccanismo della simpatia e dell’antipatia in musica, del piacere che condiziona il giudizio critico sugli altri e che impedisce di apprezzare cose che possono invece stimolare la creatività.

Approfondimenti dei temi seguenti (a cura di professionisti del settore): melodia, arrangiamento, qualità del testo, produzione, struttura della canzone in relazione al linguaggio.

Riportiamo gli argomenti trattati e i relativi docenti:

Franco Mussida
“La canzone come l’automobile”

Intervento di Valeria Vaglio (La sua esperienza a SanRemoLab 2007 e il post Festival)

Franco Mussida
“Cantare il linguaggio delle emozioni”

Franco Mussida
“Imparare ad accorgersi delle genialità della musica che ci sta antipatica”

Lucio Fabbri
“La qualità dell’arrangiamento”

Mara Maionchi
“Come si orientano i produttori nella ricerca dei nuovi talenti”

Kaballà
“La qualità del testo”

Roberto Gualdi
“La qualità del ritmo”

Andrea Rodini
“La qualità del timbro”

Paolo Jannacci
“L’interpretazione della melodia nella canzone d’autore”

Paola Crisigiovanni
Fondazione Orchestra Sinfonica di Sanremo
“L’arrangiamento per Orchestra”

Annalaura Avanzi
“Principi Giuridici: contratti, licenze, management, edizioni musicali, SIAE, SCF”

Franco Zanetti
“Un panorama sull’attuale situazione del mercato discografico”